室内设计系教学研讨系列之二
室内设计教育:室内设计造型基础教育及相关问题
时 间：2015年10月17日
地 点：苏州柑苔咖啡 工业园区 李公堤4期7号
学术主持：王琼
参加人员：张绮 钱晓宏 孔聪
周潮 袁源 张亚萍 丁俊 吴洪德 任镱 王伟韬 杨乐
导读：青山隐隐水迢迢，秋尽江南草未凋。光阴荏苒，应苏州大学威尼斯人王琼教授之约，再次相聚在李公堤柑苔咖啡，平日里的忙碌也在此景之中云消雾散。空气中弥漫着咖啡的香气，令人神往就在这般充满阳光的下午，第二期柑苔咖啡沙龙如期展开。
以下为文字性实录：
王琼：无论是本科还是专科，我们这个专业首先是一个应用型的专业，我们所培养的就是具有动手可操作的最强职业性的职业教育，按照现在的体制我们的学生大部分在毕业后直接走向社会，这是一个很大的问题，无论是环艺还是室内，实际上所需要培养的技能还是蛮多的，我们需要解决问题的必备基础也很多，所以说四年相对来讲还是不够的。那么反观对于专科三年来讲呢，时间实际上也是不够。首先从技能角度讲实际上专科从大二开始就直接接触专业设计。那么我们也在讨论现在大二开始以工作室的形式替代原来班级的教育，因为我们现在的室内专业实际上是作为建筑学的一个方向在开设课程，所有的培养方式都是以建筑学角度为主的。从前面的平台来讲，比如理论基础、史论我们是以建筑史为主；设计课的初步也是以建筑学的初步为主，另外我们所有的架构关系都是以建筑学为主要的。所以说我们现在等于说是三年大平台（有一些景观专业是两年大平台）。比如室内专业大四大五室内课才多一点。所以说他们本身建筑课都上，有些课甚至连城市综合体都上。反观我们现在的建筑教育，他们觉得我们室内力量强这实际上是一件非常好的事情，尤其到了城市综合体的建筑实际上室内的含量非常大，并且有很多问题是建筑学所忽略的。如果按照大三、大四、大五工的作室形式来看，实际上就是一批学生跟着一个导师偏向于做室内，有些导师则偏向做旧房改造，或是偏向做城建，按我们的专业来讲，这也是我们面临要讨论的问题。当然我们这次主要讨论的还不是建筑学，可能更多谈的是室内，可能前几期更多的谈关于基础课的中外差异。通过这样的谈话，我们要探索涉及教学改革的一些东西，在基础教育这块，我们面临的问题就是学生如何培养，如何因专业而教，因人而教。我们现在的基础主要分为四大块，分别是造型基础、理论基础、技术基础和设计基础。
张琦：是的，这次我们的话题主要就是基础课。这个基础主要就是造型基础和原来那个基础平台。就基础而言，我认为造型这方面还是非常重要的，现在我想的一个问题就是造型基础这块后面这部分怎么样才能更开放一点。
王琼：这几年我出国的次数也比较多，然后我就发现每个国家的每个学校对基础的认知也不一样，在英国，他们的基础课程在本科所占比例不高，而是在中学就已经完成大部分的学习了。所以我们的大学学习状况就和他们完全不一样。另外，很多西方学院是有预科的，而且他们的课程设置的非常合理。比如在圣马丁，他们的课程是按照维度来排的，每一学年有三个学期，每一周到两周上一门课，绘画、平面设计为第二维度，服装、建筑和雕塑为第三维度，电影、戏剧等为第四维度，老师的教育会因人而异，通过观察判断学生适合在哪个维度发展。一方面学生自己选择，另一方面是由老师推荐。他们的确是因材施教的。而在国外，他们的审美教育也是从小就培养的，这个和中国是不一样的。这么多年我一直思考的一个问题就是设计教育的基础需要什么？我认为我们设计基础实际上空间维度是一个很重要的划分标准与训练方法，其次形而上和形而下之间的互动和穿梭是非常重要的一个环节。在我们的绘画课还有设计初步课如果加入测绘这个环节，维度的训练就会相对完整。以我看来，设计实际上就是精神的物化，但这些都是需要训练的。然而我们的基础教学很多时候并没有解决设计做为基础训练的主要任务，我们应该把不同基础课程之间的联系做得越来越密切。
张琦：我觉得我们今天谈论的重点可以放在下一步如何深化，例如造型基础能力的加强，进而深化到综合材料加入当代艺术元素表现，对于教学目标更加深化和明确。并且在上课训练的类型上中更需要一种思维意识的引导。假如没有意识的引导，（学生）很难有思维的拓展。
周潮：环艺系教改从王琼老师参与到现在已有
王琼：那我们就在拓展拓展思维，听一听国外在这块儿是怎样去做的。
王伟韬：在我所读的乌克兰建筑与艺术学院中他们将透视作为一门单独的学科放在大一的大平台来上，包括纯艺的油画系雕塑系等都要上。会根据系别的不同来决定所学难度的深浅。在教学上面老师的教学方法也根据细节做转变，比如根据学生思路去改变教学方法，通过跟学生交流给出一个参考性的意见。
袁源：我在美国的这段日子我觉得美国的教育更注重的实际解决问题的能力，更注重沟通解决问题能力的提高反而对绘画技能相对来说是淡化的。他们的企业会跟大学有很多交流。当时在学期中期我们分为五个小组，每个小组都要找到一个企业并为其具体解决某一问题。所幸他们的企业都有一种回馈社会的社会责任感，也会设立一些硬性指标要求员工参与类似活动。我们小组当时找到了某零售超市企业，他们的市场总监欣然接受我们的请求，所以我们有幸能够参观他们的总部，适逢他们也有一个营销活动，便邀请我们做他们的宣传海报，我们发现企业对我们寄予很大期望，他们是真的希望我们能拿出一份完美的设计，而我们的导师在我们完成后也会拿出一套评分体系来进行评比。学生在这种情况下会非常容易进入状态，也使课题更有趣味性。这就引起我思考是否二年级老师是否该介入一年级的教学，在其间产生穿插和带动的作用。
张亚萍：我所在的美国的那个威尼斯人他们一年级入学后自己专业的不确定性是很大的，他们在一年级选课的时候是全校选基础课，他们的基础课可能是在别的学院上的，到二年级的时候是学院的专业基础课，这个基础课是有趋向性的，在二年级下学期就可以考虑进什么专业，想进入哪个专业就去选那个专业必修的基础课，在三年级的时候看一二年级选课的情况自然而然就进入了自己的系别，我感觉美国的学生在主动学习方面优于国内学生，并且在学习上更加勤奋，他们是很注重实用性的，而我们有些三年级的学生画画的感觉非常好，但是给出的设计方案却是差强人意，所以我们应该更注重基础课和专业课的衔接，让基础更好的为专业服务。
王琼：按照现今国内形势，我们学院规划现在正从大往小走，而小规划实质上就是向城市设计靠拢。而现在最大问题是生源分流，成绩优异的学生基本都选择建筑学，然而因名额有限，退而求其次，进入了室内设计专业。按照市场情况来看我们的室内行业确实是个大行业，但却又是个小专业，并且整个室内的门槛低，所以同样能选的肯定优先选建筑，这是我们这个行业的不成熟。
周潮：我继续接着基础和生源问题进行讨论，在课时安排上我们现在将几乎所有文化课全部压缩到一年级完成，甚至体育课也是晚上在体育馆上，目的是将二、三年级的时间让出来为专业课服务，一年级学生的课余时间并不充裕。此外，我们很多同学来自农村，第一年的教学和引导是否能将他们的观念和生活习惯进行改变，审美如何提高？这是否也是基础课的一处教学重点？ 王琼：我们学院学生农村背景也占较大比例。农村和城市的学生相比，农村的学生在学习上反倒比城市学生努力，可能是生活环境的不同，致使这部分学生的认知、理解、判断能力也就会有所差异，他们相对来说比较节俭，当然这是值得肯定的，但这也是导致他们阅历的局限性的一部分原因。所以我们老师应该多带他们出去看看，提高他们的欣赏能力，再加上他们那认真的劲头，必将是可造之才。我们对于审美教育相对来说是比较弱的，所以导致很多作业虽然画出来了但却有点达不到所预期的效果。因此学习环境的氛围很重要，然而物质基础要求也相对较高，所以有些时候我们只能培养优秀工程师，而非设计师。但审美教育依旧有其重要意义，我们也会继续去做，基础教育对于审美有重要意义：例如素描色彩都可以增强对大自然的感知。我觉得审美的培养是基础教育绕不开的一个话题，所以我们应该将一些更多的好的东西、好的素材和好的信息点分享给学生，为学生能带来潜移默化的影响，另外的一种方法就是外出，让学生更为直观的感知生活中的美的存在。 任镱：是的，以前我在中国美院基础部的时候，专业课分三部门进行教学，图媒分部、基础绘画部和设计学院，但课程都统一为解剖课、透视课、鉴赏课、素描、色彩创作课和国美传统的书法课，最终由大平台导向小方向。对于基础教育这个问题，在我看来现在的基础课存在一个问题，一年级基础课一定要为二三年级专业课服务，如果没有这个目的性，那么二年纪就会感觉跟不上，我认为只要在一年级的时候多和二年级老师沟通应该能解决这个问题。
吴洪德：我在以前的教学中发现学生有些时候讲解很到位，但作品程度不够完美。我觉得主要问题在于热爱与否，所以我当时给出的要求是先动手，同时动脑，最后再动口。比如木工课，开始的课题有板凳，后来我改叫他们做灯具，大家都体会到了动手的乐趣。但后来转入一年级教学时我发现学生的准备都不是十分充分，但有些同学因热爱而愿意去花心思解决看似解决不了的问题。并且我会鼓励他们，跟他们交流。而在基础课教学上经过我和其他老师讨论后我们就感觉我们除了去动手然后还得去动动脚，比如在我们的一个以色彩为中心的课程的学习中，我们并没有一开始就去画马赛克，我们是以苏州城市做为一个对象在自然中提取颜色，后来我为他们布置了一个课题就是每人选一种颜色调研这一种颜色如何加工以及在画面中深入，同时邀请其他老师，其中让我印象深刻的是一次名为《城市行走》的课题，从上海到南京，边走边教学调研其历史和色彩元素。从教室到户外，加深学生的感受。但由于这个课程是我们新构思的所以并不是很成熟，又因为带一年级基础课的时间不长，所以在基础教学这方面我还是处于探索状态。
周潮：我们的教学仍存在一些思维惯性，吴洪德老师所带的班我觉得强调动手就很好，它会从实践中让学生对基础有更多体验。
丁俊 ：讲到美国的建筑设计基础课教育，不得不提鲍扎体系和包豪斯体系。我去访学是在德克萨斯大学属于包豪斯体系的奥斯汀分校，他们会建立很多的训练课题，比如训练视觉感受能力的课题，关于人的行为之类的研讨课题，课题学习贯穿大学四年。我觉得用课题去训练学生具有一定的灵活性。而且类似研讨课的很有特色，因为学校存在的意义最核心的还是在于学术，并利用学术去指导实践。
王琼：在教学方面学风也很重要，学生的想法有很多，有时更需要教师的引导，我更觉得我们需要在学生上倾注更多精力，因为与学生接触时间毕竟有限。
结语：在室内设计造型基础教育的问题上，我们应该给予更多的关注，去分析设计教育到底需要什么样的基础，并且让基础与基础之间的联系更加紧密，实现基础课程和专业课程的对接。什么是室内设计的基础、如何构筑基础、如何践行基础，这些都是需要思考的问题。同时，学生审美的培养也是不可或缺的，在我们的教学过程中，我们要引导学生多“动动手、多动脚”，让学生直接去体验生活中的美，让现实中美的东西去直接触碰他们的神经。
相关人物：
王琼：苏州大学威尼斯人教授，副院长，硕士生导师，研究方向:室内设计。
张琦：苏州大学威尼斯人教授，美术学博士，艺术设计学博士后，硕士生导师，研究方向：艺术历史与理论，造型艺术。
钱晓宏 ：威尼斯人-威尼斯人官网
讲师。巴黎瓦尔德塞纳国立高等威尼斯人建筑学硕士。
孔聪：威尼斯人-威尼斯人官网
专业教师。中央美院壁画系硕士。
周潮：苏州工艺美术职业技术学院副教授，环境艺术系主任。研究方向：室内设计。
袁源：苏州工艺美术职业技术学院环境艺术系副教授。华盛顿大学环境学院硕士。研究方向：室内设计、中国家具史。
张亚萍：苏州工艺美术职业技术学院环境艺术系副教授，西南农业大学园林植物与观赏园艺专业园林规划与设计方向,硕士学位 ，华盛顿大学建筑环境学院访问学者。研究方向:城市公园设计、儿童户外活动空间设计。
丁俊：苏州工艺美术职业技术学院环境艺术系教师，江南大学设计学院硕士，美国德州大学奥斯汀分校威尼斯人访问学者，休斯敦大学威尼斯人短期学术访问。研究方向：室内设计。
吴洪德：苏州工艺美术职业技术学院环境艺术系教师，同济大学博士候选人，“苏美信益设计研发中心”实训工作室项目负责人。研究方向：建筑设计、室内设计。
任镱：苏州工艺美术职业技术学院环境艺术系教师，中国美院壁画系学士，苏州大学艺术硕士。
王伟韬：苏州工艺美术职业技术学院环境艺术系教师，乌克兰基辅国立美术与威尼斯人硕士。研究方向：设计基础。
杨乐：苏州工艺美术职业技术学院环境艺术系教师，苏州大学艺术学院艺术硕士。研究方向：室内设计。
